Lunares y volantes

Las flamencas de Ikea

Sábado, 9 de abril de 2016

SALIDA_1

Y seguimos calentando motores para la Feria de Abril…ya se que muchos de vosotros os estrenaréis este fin de semana pero yo soy algo clásica para estas cosas y prefiero reservarme para el lunes del Alumbrao.  Eso si,  es inevitable que esta semana todo gire alrededor de flamencas, lunares y volantes e Ikea no quería quedarse atrás.

Un año más Ikea se pone flamenca con el certamen de moda más original. Los aspirantes volvieron a demostrar que es posible lucir el mejor de los trajes utilizando los tejidos y materiales textiles del gigante sueco de la decoración. Sábanas, cortinas e incluso toallas se descontextualizan para vestir a la mujer para la semana grande de Sevilla.

Cada año me sorprende más el resultado y es que la creatividad no tiene límites y hay al menos tres modelos que me pondría muy gustosamente para ir a la feria este año.

Marta y María Ruiz se alzaron con el primer premio con un elegantísimo diseño de última tendencia. ¿Pero qué me decís de las propuestas a rayas de Gabriela Marques o Manuel Garet o del estampado vegetal del diseño de Andrea García? Como véis estos jóvenes diseñadores apuestan fuerte por la tendencia de la que os hablaba en mi anterior post. Si ya se que para muchas de vosotras el patrón ‘sueltecito’ no es una opción pero a mi me gusta mucho. Aunque la verdad es que a mi me gustan casi todos los trajes de flamenca…no lo puedo evitar. ¿Ganas de feria?

12_MARTA_MARIA_RUIZ_2 12_MARTA_MARIA_RUIZ_1 11_LUCIA_ROCA_1 10_MANUEL_GARET_1 8_GABRIELA_MARQUES_1 7_LUCIA_HERREROS_1 6_ANDREA_GARCIA_1 5_ENRIQUE_CARO_3 5_ENRIQUE_CARO_1 4_CARMEN_DE_BLANCA_1 3_JOSS_BLAKE

Fotos: Claudia Acosta / Sevilla de Moda

Lunares y volantes

De flamencas diferentes y auténticas

Lunes, 4 de abril de 2016

IMG_8424En los últimos días he asistido con estupor a la vuelta de la Sevilla de rancio abolengo en lo que parece ser, una llamada al orden y el decoro por parte de algún que otro caballero trasnochado y algún/a periodista cortado por el mismo patrón quienes se erigen como garantes del “dress code” oficial para asistir a la Feria de Abril de Sevilla.

Estos señores y/o señoras que así piensan, establecen que una flamenca auténtica es aquella que elige un traje de corte clásico, complementos nada estridentes, mantoncillo sin inventos (con los flecos bien planchados) y me atrevería a añadir con una actitud sumisa ante la presencia del señor que ha tenido a bien pasear con ella por el Real y al que muy probablemente terminará aguantándole el mal beber con el paso de las horas y al que les tocará disculpar por sus salidas de tono en la caseta sobre la indumentaria de aquel intrépido visitante que no se informó sobre el protocolo ferial. La escena la imagino con mucho mas nivel de detalle pero no se trata de herir sensibilidades que estamos a lunes.

Como dichos argumentos casposos carecen de todo fundamento he aquí mi alegato en defensa de las flamencas diferentes y auténticas. Claro que tengo mi propia opinión sobre cómo se debe ir vestido/a a la feria pero sobre todo tengo claro que cada uno debe ser fiel a su estilo. Me gusta pasear por el Real y ver a hombres y mujeres bien arreglados, por absurdo que resulte hacerlo para estar en un recinto de albero. Es esa estética peculiar, variada y colorista la que hace que la feria resulte tan bella, no pasaría nada por ir en vaqueros y camiseta, pero sería otra fiesta ni mejor ni peor pero diferente. La Feria gusta porque es estilosa, lo que implica alejarse de uniformidades, ¡qué aburrida sería una tarde de feria viendo el mismo traje pero en distintos estampados! Vamos un poco lo que nos ha ocurrido durante los años de reinado del  traje canastero o del modelito de turno de Nuevo Montecarlo.

Esta es pues mi homenaje, como amante de la moda flamenca que soy, de todas las flamencas que llevan a la calle el trabajo de diseñadores tan talentosos como Ana Morón, María de Gracia, Andrew Procrid o Cristina García, entre otros muchos, quienes demuestran con su trabajo que nuestro traje más universal evoluciona y tiene mil caras. ¡Deseando estoy ver vuestras hechuras por la Feria!

No se me ocurre mejor manera de ilustrar estas palabras que con las imágenes de Silencio, la última colección de Cristina García. Porque a palabras necias oídos sordos.

IMG_8443IMG_8458IMG_8480IMG_8490IMG_8515Fotos: Pedro Jiménez Candau

Lunares y volantes

El virtuosismo de Ana Morón

Jueves, 11 de febrero de 2016

IMG_8157

A estas alturas pocos serán los que pongan en duda el virtuosismo de Ana Morón. Sus desfiles se convierten en uno de los más esperados de cada edición de SIMOF. Esta joven diseñadora tiene la habilidad de hacer fácil lo difícil. Incapaz de concebir una colección donde el nivel de creatividad no supere a la anterior,  sus habilidades técnicas y formación siempre están al servicio de nuestro traje más universal. Para ella, ese “complicarse la vida” es parte de su concepto de la moda, no sólo para sus trajes de flamenca sino de su pret-a-porter y línea nupcial, donde cada detalle, cada elemento viene a sumar para enriquecer la moda flamenca.

Goya es su última colección. inspirada en este gran artista,el más importante de su tiempo, Ana Morón innova escogiendo elementos propios de la iconografía del pintor y del traje típico de su época, como los madroños, cordones de seda, los bordados florales, los flecos y los volantes para dibujar una flamenca diferente y muy contemporánea. Cada una de sus propuestas es un alarde de creatividad.

Sus patrones dotan de un especial protagonismo a los hombros y la cintura, faldas que se abren al vuelo desde el talle y volantes siempre diferentes. Transparencias, bordados en relieve para enriquecer cada uno de sus diseños en los que los tejidos también tienen algo que decir: gasa, satén, algodón, encajes en una paleta de color que va desde los azules y verdes a los corales y rojos para terminar con una preciosa serie en blanco y negro.

Una preciosa colección con la que la diseñadora vuelve a demostrar su maestría y se afianza como uno de los grandes nombres de la moda flamenca.

collage_anamoron_2 collage_anamoron collage_anamoron_3

collage_anamoron_5 collage_anamoron_4

Fotos: Pedro Jiménez Candau

Lunares y volantes

Flamencas de vanguardia

Sábado, 6 de febrero de 2016

Mar+¡a de Gracia  (1)

¡Buenos días! Disculpad que ayer no pudiera editar el primero de los post de SIMOF, ya sabéis que suelo abrir mis crónicas de desfiles cada año con Lina, pero compatibilizar trabajo, familia y las intensas jornadas en Fibes ha hecho que hasta esta mañana no haya podido comenzar con la edición y selección de imágenes. Mientras preparaba el móvil para esta tercera jornada he cambiado de opinión sobre el post que iba a editar, así que voy a romper ese orden para comenzar por uno de los desfiles vistos ayer.

Si la primera jornada (de la que os hablaré en mis siguientes post) se caracterizó por el protagonismo de los patrones clásicos y el predominio del lunar, la tarde del viernes fue la del diseño, la moda y la vanguardia. Ayer vivimos momentos gloriosos gracias a Ana Morón o Cristina García pero hubo un desfile del que me quedé absolutamente prendada, Culpables de María de Gracia.

Cuando parecía que todo estaba inventado va esta joven diseñadora y en su segunda colección profesional en Simof presenta un concepto completamente innovador y de absoluta tendencia. Diseños en los que la pureza de líneas y el minimalismo servían para dibujar flamencas de vanguardia pero sin perder ni un ápice de la esencia flamenca.

Conjuntos dos piezas sublimes en una paleta de color dominada por grises, topos, amarillos y limas y en los que el neopreno, el tul elástico y las redes a base de tiras de seda fueron los mejores aliados para los volúmenes en 3D y caída de sus faldas. Moderna, elegante y ultra estilosa así es la flamenca de María de Gracía.

IMG_9433IMG_9442Mar+¡a de Gracia  (5) Mar+¡a de Gracia  (4) Mar+¡a de Gracia  (3) Mar+¡a de Gracia  (2)Fotos Chema Soler / Only1woman

Lunares y volantes

Calentando motores para SIMOF 2016

Jueves, 28 de enero de 2016

entradas-simof-2016Sólo queda una semana para que la imponente pasarela negra de SIMOF se llene de volantes para mostrarnos todas las tendencias en moda flamenca 2016. Con la presentación de las novedades de esta XXII edición del Salón Internacional de Moda Flamenca el pasado martes, calentamos motores para SIMOF 2016 que tendrá lugar del 4 al 7 de febrero en Fibes Sevilla.

1.200 diseños de 35 firmas de moda flamenca se mostrarán en cuatro días intensos en los que no faltará la sorpresa, la ilusión y en los que confiamos, podamos disfrutar de moda con mayúsculas.

Como viene siendo habitual Lina será la encargada de abrir esta edición el próximo jueves a las 17.30. La final del certamen de nuevos diseñadores ‘Desencaja’ del Instituto Andaluz de la Juventud, pasa a la mañana del viernes en la que 10 jóvenes promesas de la moda flamenca se batirán en duelo con sus creaciones.

Entre las actividades programadas para este año destacan los Premios Flamenco en la Piel y que este año han recaído en la bailaora Sara Baras y los diseñadores sevillanos Victorio & Lucchino y los Premios Aromas a la mejor modelo y el  Aromas Crea que será para  Pilar Vera. Como en anteriores ediciones SIMOF no se olvida de las buenas causas con la celebración de dos desfiles benéficos, el de la asociación Teranga, que contará con la presencia de Eva Yerbabuena y para el que los diseñadores de Simof han trabajado con los tejidos senegaleses que confeccionan las mujeres protegidas por esta entidad, y la Pasarela Infantil Nuevo Futuro.

El patrocinador Max Factor ofrecerá en el stand de la firma una master class sobre en la que presentará las dos propuestas de maquillaje para la feria diseñadas por Lewis, mientras que Marqués de Cáceres nos ofrecerá sus estupendos vinos entre desfile y desfile. Por cierto que la botella conmemorativa de esta edición ha sido diseñada por Margarita Freire.

Antes de dejaros el enlace a la programación de la pasarela para estos días os vaticino cuáles serán los momentos cumbres de esta edición. La apertura de Lina, los desfiles de Pilar Vera, Pedro Béjar y Patricia Bazarot en la primera jornada ganas de ver también el trabajo de Álex de la Huerta que se consolida tras tres temporadas. La segunda jornada vendrá marcada sin duda por las colecciones de Ana Morón y Cristina García quienes suelen ‘montar el lío’ (usando argot torero) y nada tienen que envidiar a la expectación que suscitaban en otras ediciones otras firmas no presentes. El sábado, no querré perderme el trabajo de Sara de Benítez o Margarita Freire y el domingo prestaré mucha atención a Ernesto Sillero y Rosapeula.

fotonoticia_20160126142906_1280 RUEDA 2016-2 SIMOF 2016 Margarita Freire MC-À2013

¿Os animáis a venir? Aquí os dejo toda la info.

http://www.simof.es/pasarela-2016/

 

Lunares y volantes

Inma Linares, cuando menos es más

Lunes, 18 de enero de 2016

_MG_4620

¡Buenos días! Comenzamos la semana repasando otra colección flamenca que nos ha gustado y mucho. La diseñadora Inma Linares se nos hace mayor. Esta joven diseñadora, a la que hemos visto crecer poco a poco ha convertido su sencillez y elegancia en señas de identidad de su firma. Hace poco pudimos disfrutar de su pret-a-porter en CODE41 y ahora nos deleita con su nueva colección Gitana, la primera como profesional de moda flamenca.

Sus líneas muy sencillas y limpias dibujas a una flamenca de raíces. El lunar se convierte en protagonista de sus trajes más gitanos la serie en blanco y negro que convive en la paleta de color con los rojos oscuros y los rosas. Hay lugar también para el gris perla para sus propuestas más sofisticadas y un estampado floral muy delicado acorde con la elegancia de sus diseños.

Faldas de amplias nejas en los que los volantes pequeños o medianos se dejan para el final convierten en completamente actuales sus trajes pero sin abandonar un aire clásico y nada extravagante. Inma Linares hace suyo el lema de ‘menos es más’ presentando una colección coherente a la que auguramos un gran éxito comercial. ¡Enhorabuena Inma!

_MG_4180 _MG_4324

_MG_4453 _MG_4491 inma linares (2) linares 3
_MG_4564
Fotos: Alberto Sualís

Lunares y volantes

Del oeste hacia el sur con Rocío Peralta

Jueves, 14 de enero de 2016

untitled5

“Del oeste hacia el sur” es el nombre de la nueva colección flamenca de Rocío Peralta 2016. En esta ocasión la diseñadora volvió a apostar por un estilismo temático y contundente tras la austeridad de ornamentos de la pasada temporada. Para Rocío los guiños entre la moda flamenca y otras realidades, culturas o situaciones se ha convertido en su seña de identidad a la hora de pisar la pasarela. Hemos visto en ella flamencas a lo Frida, flamencas brasileñas o, como ahora, flamencas estilo “far west” que lejos de parecer mezclas sin sentido (quizás su homenaje a Brasil fue la menos acertada), más de uno de sus estilismos ha llegado al real o al Rocío, si no que se lo digan a las diademas de flores cada vez más frecuentes en nuestra Feria de Abril o a los abalorios en cuero repujado y chalequillos que tan comunes son ya en el Rocío.

Su lejano oeste viene marcado por sombreros de vaquero, plumas de indios, botas cowvoy, chalequillos, ponchos, capas con flecos, piel de vaca…etc, y aunque parezca inverosímil, todo tiene sentido. Al fin y al cabo, ¿no os parece un guiño a la tradición ganadera de su familia?

No podía faltar su característico mix de estampados (lunares de distintos tamaños, perforados y flores) y colores (rojos, morados, calderas, verdes o turquesas) que marcan sus colecciones haciéndolas alegres y muy favorecedoras; sus mantoncillos ‘descoordinados” pero en perfecta armonía con sus trajes;  sus patrones variados que pasan de los canasteros a los volantes medianos o pequeños colocados lisos o en zig zag o sus mangas largas o al codo. Otra característica en Rocío Peralta que volvemos a ver esta temporada es la languidez de sus tejidos, vestidos ligeros en algodón, gasa o batista dibujando a una flamenca cómoda pero muy femenina que seguro vemos mucho en la próxima Feria de Abril.

untitled untitled2 untitled4 untitled8 untitled10 untitled9 untitled12 untitled5

Fotos: Chema Soler

Pasarelas

Nuevas promesas de la moda flamenca

Miércoles, 13 de enero de 2016

noveles ventura (2)Como ya sabéis ayer arrancó una nueva edición de We Love Flamenco con la que se abre la temporada de moda flamenca 2016. Aunque es incomprensible que la organización no facilite y acredite a los blogs de moda que difundimos desde hace años todo lo que ocurre en moda flamenca (salvo a algunos compañeros que se dedican en exclusiva a este sector), una amante del traje de flamenca como yo no podía quedar al margen de lo que allí ocurriera. Esta será mi única mención a la organización que tendrá sus motivos para hacer las cosas de este modo (algo respetable) pero que yo no comparto ni entiendo.

Sólo traeré a mi blog aquello realmente novedoso o el trabajo de aquellos diseñadores que han tenido a bien invitarme o a los que sigo desde sus inicios y con los que me une una relación especial, y lo haré así porque hablar de un desfile sin poder ver sus diseños en movimiento, apreciar calidades y puesta en escena es algo que no va conmigo. Se trata de respetar el trabajo de los diseñadores y de todas las personas que están detrás de una colección, pero también de favorecer el trabajo de quienes damos cobertura informativa a éstos, no sólo proporcionando notas de prensa y algunas imágenes (que es de agradecer en cualquier caso).

Dicho esto, desde que fuera seleccionado para la final del concurso de noveles el trabajo de Jonathan Sánchez Ventura llamó mi atención. Sus diseños, lejos de estridencias se caracterizan por líneas muy depuradas y femeninas, un estilo elegante en el que se incorporan algunas de las tendencias más aplaudidas de los últimos años (como los conjuntos dos piezas tanto para feria como para el rocío) y una paleta cromática en la que el color berenjena, el verde océano o el ocre piden paso. No es de extrañar que se hiciera con el premio en esta edición.

Jonathan Sánchez

noveles ventura (1)

Pero no fue el único que elevó el nivel del concurso de noveles,también me gustaron mucho los diseños de las diseñadoras Lucía Herreros de Tejada y Marta Rodríguez Arola (imágenes en este orden).

Lucía Herreros de Tejada MArta Rodriguez Arrola

Fotos: Aníbal González

News!

Sara de Benítez, prêt-à-porter

Domingo, 13 de diciembre de 2015

sdb_img

Hace ya ocho años que los diseños de Sara de Benítez pisaron por primera vez una pasarela. Distintos certámenes y varias ediciones de SIMOF hicieron que sus trajes de flamenca viajaran por todo el mundo. A pesar de haberla seguido en el sector de la moda flamenca prácticamente desde el inicio, no fue hasta hace unos días cuando tuve la oportunidad de conocerle en persona durante la presentación de su colección prêt-à-porter..

Sara es una empresaria con las ideas claras, su modelo de negocio recuerda al de los viejos talleres de costura: se rodea de las mejores manos y no duda en invertir para formar a jóvenes en el sector. “Me preocupaba no saber dónde estaría firma dentro de diez años si seguían desapareciendo las costureras de toda la vida, si quiero que las cosas se hagan a mi manera tenía que invertir en mi propio taller”. Y así lo hizo, dando un paso más en su proyecto personal.

Culmen de esta evolución es su propia firma que se diversificó con dos líneas prêt-à-porter y novias fieles a su estilo y señas de identidad: líneas muy femeninas, buenos acabados y un estilo que no olvida sus raíces flamencas. Hace muy poco estrenó su página web y tienda online, sin duda un paso más para el crecimiento de Sara de Benítez en el sector de la moda. Seguro que llegará muy lejos.

10838147_557093584444299_7432081530723972548_o 12068500_552422421578082_3940020867091112652_o 12341560_569834873170170_922110982762039468_n IMG_8977

Looks

Feria 2015

Domingo, 26 de abril de 2015

 

feria_4

 

No sabéis la ilusión que me hace enseñaros este post. Los que me seguís desde el principio ya sabéis que soy una enamorada de la Feria y, como no, de la moda flamenca. Mi primer traje lo estrené con menos de un año de vida y, desde entonces, sólo la enfermedad y el nacimiento de Jacobo el año pasado han impedido que me vistiera.

Cada año sueño con el día que volveré a llevar volantes, pendientes y flores… y es con esa misma ilusión con la que este año decidí diseñarme mi propio traje, contando con el magnífico taller de María. Quería algo sencillo y cómodo pero con un toque especial ya que, hasta ahora, siempre he sido bastante clásica a la hora de elegir mis trajes y complementos.

Combiné para ello algunas tendencias actuales como el escote barco y la espalda abierta (aunque no muy pronunciada) con otros elementos más propios del prêt-à-porter como los volantes dobles para jugar con el volumen del tejido. Lo que si tenía claro (y me costó encontrarlo) es que quería un lunar grande negro sobre blanco y en satén lycra, aunque justo este año los lunares habían cedido protagonismo a los estampados florales.

Para completar el estilismo y dar un toque algo rompedor a mi look opté por un tocado de flores preservadas naturales elaborado por Conchi Madrid que me ha dado la opción de usar de distinto modo: cresta o diadema. Espero que el resultado os guste tanto como a mí.

Ya nos quedan pocas horas para despedir la Feria…pero yo ya estoy pensando en la del año que viene…

feria_1feria_3feria_2

feria_5image image

 

Fotos Pedro Jiménez Candau